zondag 29 maart 2015

Voorbereiding Deconstructed Screen Printing.

Over enige tijd gaan we met de Art Quilt groep Oost Breakdown printen ( ook wel Deconstructed Screen Printen genoemd). De groep heeft al een lijst met benodigdheden gekregen van mij, de zeefdrukramen zijn besteld en vandaag aangekomen. Eerst maar eens de zeefdrukramen vullen.
Die hebben al een paar dagen staan drogen! Ik wilde deze keer met 1 kleur Procion MX werken, gekozen is voor Onyx, omdat dit uit meerdere kleuren is gemengd. Ook is de lap misschien te gebruiken met de lap die ik laatst geverfd heb.
Toen de voorbereidingen, de stof is alvast geweekt in de Soda-ash oplossing en gedroogd, met lijmklemmen vastgezet op de hoeken.
De eerste print is niet altijd de beste, de printpasta moet de verf in het zeefdrukraam nog oplossen, maar na enige keren het raam verleggen en afdrukken maken gaat het er beter uitzien.
Ik druk over de vorige afdrukken heen en alle drie de ramen door elkaar.
Een uurtje later ziet de lap er zo uit! De lap is in plastic verpakt om op een warme plaats te batchen, d.w.z. de printpasta moet zich in de stof vast gaan zetten. Over enige dagen kan de lap uitgewassen worden.


zondag 8 maart 2015

Lijnen.

Dit is het thema voor De-Uitdaging, een thema waar je alle kanten mee uit kunt en daarmee ook wel lastig. Al brainstormend had ik 3 ideeën op een rijtje. De laatste onderwerpen bij Op weg naar Art hebben mijn keuze bepaald.
De ondergrond is een geverfde lap uit de voorraad. Een foto van een rotspartij uit Portugal was mijn inspiratie voor dit thema.
De foto is bewerkt en geprint op T-shirt transfer papier.
Deze foto is over de vorige heen geprint, ook bewerkt.
Daarna is de foto langs lijnen doorgeknipt, verschoven en op de ondergrond vast gestreken.
De lijnen van de rotspartij zijn daarna genaaid met 3 kleuren, ook buiten de foto.
Als je een foto maakt van een landschap kader je het eigenlijk in, buiten de foto loopt het landschap door. Om nog een inkadering te maken en een complementaire kleur toe te voegen is de eerste foto nog een keer bewerkt naar een potloodtekening, gekleurd met ecoline en daarna bewerkt met een waxinelichtje om het papier  bewaren en makkelijker te bewerken. De inkadering is expres doorbroken, omdat het landschap erbuiten doorloopt.
Hier is beter te zien dat er 2 foto's over elkaar zijn heen geprint, een stuk van de stad Nazarré is goed te zien. Mijn vakantie foto's zijn een onmisbare inspiratie en bron voor mijn werk.
De naam van dit werk is: Lijnen in het landschap.



zaterdag 7 maart 2015

Daar staan ze dan!

Gistermiddag is de tentoonstelling geopend in het Sieboldhuis/Japan museum in Leiden. De tentoonstelling heet: Textiel: Reflecie op de Sieboldcollectie. Stichting Stidoc (Stichting Textiel Informatie en Documentatie Centrum) en Windkracht 10 (Textiel kunstgroep bestaande uit 10 vrouwen die met hun werk de wind trotseren) exposeren van 6 Maart t/m 31 Mei 2015.
Mijn schaaltjes staan in een vitrine en hebben de ruimte gekregen, ik ben er zeer tevreden mee.
Toen ik de schaaltjes afleverde heb ik ook tekst en foto's bijgedaan hoe ik het uitgestald wilde hebben, aangevuld met losse (papieren) scherven.
Netjes met een kaartje erbij, het woord glas moet alleen glans zijn.
Onderin de vitrine staan de met papiergaren geweefde doosjes van Bep Dierkx.
In de bovenzaal van het museum hangen nu ook erg mooie Kimono's, zie hier voor informatie http://www.sieboldhuis.org/.

donderdag 5 maart 2015

Out of the box - Textielfestival 2015.

Vorig jaar, 8 februari, was er een redactievergadering van ons Quiltersgilde. Inge Schoonderwoerd vroeg ons toen wie er mee wilde doen, in samenwerking met het Stidoc en het Sieboldhuis in Leiden om aan de hand van de collectie van het museum werk te gaan maken voor het Textielfestival 2015. Ik heb me toen opgegeven, alhoewel ik niet wist wat me te wachten stond. Flox den Hartog-Jager, Gemma Versluys en ik werden uitgenodigd. Op 22 September hadden we de eerste dag, een maandag, we mochten gewapend met fototoestel het hele museum door, alles wat interessant was werd op de gevoelige plaat vastgelegd.
Het was de bedoeling om uit te gaan zoeken, uit het vele aanbod, wat jij interessant vind en daarmee aan de slag te gaan. Dit was echt een leerproces voor mij! Het was ook de bedoeling om 'out of the box' te werk te gaan, dus buiten je eigen comfort zône.
Mijn uitgangspunt werd een porseleinen schaaltje.
Ik ging op zoek naar de eigenschappen van dit schaaltje, ging dat vertalen naar materiaal wat die eigenschappen het best konden 'verwoorden'. De eigenschappen waar ik voor koos waren, de glans, de doorzichtigheid en de breekbaarheid. De glans heb ik verbeeld door touw te gebruiken, daar repen van een plastic tas om te winden en dit met een zigzag-steek aan elkaar te verbinden. Een onderdeel van de blauwe opdruk heb ik op dunne los geweven stof genaaid en op het schaaltje gelegd, je kunt door de stof in het schaaltje kijken.
De doorzichtigheid heb ik verbeeld door reepjes Japans rijstpapier (Kuni) tussen 2 lagen oplosbaar vlies te leggen en flink door te naaien, het vlies op te lossen en over een schaaltje te spannen om te drogen.
Weer is een detail van de blauwe opdruk in de rand van het schaaltje genaaid en de vorm is uitgesneden.
De derde eigenschap, breekbaarheid, gaf nogal wat hoofdbrekens. Doorzichtige synthetische stoffen zijn tussen oplosbaar vlies gelegd, net als het Japans papier schaaltje, ook flink doorgenaaid. Het probleem was nu om de breekbaarheid te visualiseren. Ik kon moeilijk het museum bellen en vragen of ze nog zo'n schaaltje hadden, kapot te gooien en mij de scherven te sturen. Daarom op zoek gegaan naar iets anders, de kringloopwinkel bood uitkomst in de vorm van een spuuglelijk bord met een nep Delfts blauwe opdruk. Het bord is tussen een oude handdoek gelegd en de hamer en mijn kracht maakte er mooie scherven van.
Mijn bedoeling was om deze scherven te gaan gebruiken in mijn schaaltje, met spansteken zijn ze vastgezet, maar met het oplossen van het vlies, vielen ze zo uit de spansteken, dit was dus niet de goede manier! Ondertussen had het spuuglelijke bord wel mooie scherven opgeleverd, ze zijn bewaard om nog eens iets mee te doen! De oplossing was om de scherven op de printer te leggen en er aan afdruk van te maken, uit te printen, te bewerken met acryl wax, uit te knippen en op de schaal te plakken.
Uiteindelijk heb ik door de tijd heel veel geleerd voor mijzelf en heel veel andere technieken gezien van de andere deelnemers, die uit de borduurhoek, de weefhoek en kantkloshoek komen. Ik denk dat we met ons allen een interessante tentoonstelling neer hebben gezet! Ik zou zeggen GA DAT ZIEN, ook de andere locaties en tentoonstellingen en geniet van alle vormen van textiel waar we allemaal zo van houden.
http://www.sieboldhuis.org/tentoonstellingen/detail/textiel_reflectie_op_de_siebold_collectie
Ik heb genoten van het proces!